Q & A con Waterloo Arts Fest Artista-en-residencia Angela Oster

Artista Angela Oster

Cando sabías que eras un artista?

Sempre me gustou debuxar e facer cousas, pero tardou un tempo en considerarme un artista. Creo que foi despois de que eu desenvolvín o costume de deseñar todos os días que tiña a confianza de chamarme un artista.

Como conseguiches o teu adestramento?

Teño un BFA do Instituto de Arte de Cleveland e tomou arte comercial vocacional no instituto. Tamén fixen unha consultoría con Dan Krall, ilustrador e animador. Tamén practico moito por min.

Que tipos de traballo creas?

Eu debuxo principalmente debuxos animados. O meu obxectivo é facelos divertidos, estraños, simpáticos e amables. Tamén fago pequenas esculturas baseadas nos meus debuxos. Gústame chamarlles monstros delicados e estraños ollos amplos. Na escola de arte estudou arte de instalación e performance; así que tamén me interesa a arte pública interactiva. Pero o tema en execución é invocar o deleite, se se trata dun debuxo lindo ou dunha escultura lúdica.

Cartoon vampiro de Angela Oster

O que inspira ti?

Estou inspirado por todo! Ás veces é unha tarxeta de felicitación vintage ou un vello videoclip dunha animación ou un antigo broche. Son fanático de tantos artistas e tantos tipos de arte, e todo me pego aos meus deseños e esculturas. Hai un impulso que ocorre.

Que fas cando non estás creando arte?

Cando non creo arte, gustaríame mirar a arte en museos e galerías. Eu ensino en BayArts e traballo a tempo parcial na Ohio Citizen Action. Encántame gastar tempo coa miña familia e amigos, ver películas, nadar e ir a mercados de pulgas e bibliotecas.

Comprasteches a HGR polo teu traballo?

Si! HGR é como unha tenda de doces para artistas. Hai tanta materia prima; é ilimitado e inspirador, e é accesible!

Se é así, o que atopou e como o usou?

Atopei algunha cinta laranxa "de alta tensión" para usala nunha escultura pública para Waterloo Arts. A cinta foi un punto decisivo na evolución da miña idea para a escultura, e iso non pasaría sen HGR.

Como participaron como artista en residencia con Waterloo Arts Fest?

Participei como vendedor por moitos anos na festa. Creo que é tan singular porque é un verdadeiro evento de barrio. Hai moitas actividades prácticas para os visitantes de todas as idades. Este ano, fun invitado a facer unha residencia, así que saltei á oportunidade.

Díganos o proxecto.

Construíu unha "Máquina de eliminación de laranxa": unha escultura comunitaria que serviu como posto de rexistro de electores e tamén axudou a recoller obxectos para "A Color Removed" na Galería SPACES. Construíu unha estrutura xigante e aberta dos aros hulais e cubríraa con cinta laranxa. Pedín a xente que me traia obxectos de cor laranxa: roupa, xoguetes, equipamentos deportivos, utensilios domésticos, etc. Os obxectos foron catalogados e exhibidos como parte da instalación de Michael Rakowitz en SPACES, durante FRONT International.

Angela Oster Orange Removal Machine concepto de debuxoMáquina de eliminación de laranxa Angela OsterMáquina de eliminación de laranxa Angela OsterOs obxectos de Angela Oster para unha cor eliminada

Cal é o próximo?

Estou organizando un grupo pop-up no Osterwitz Gallery situado na 15615 Waterloo Road en Cleveland o 7 de setembro. Deixei aos artistas de 30 unha boneca de "Ting-a-ling Tina", unha pequena boneca dentro dun pequeno teléfono. Cada artista pode personalizar a boneca, ou facer unha nova peza inspirada na boneca. Debería ser un espectáculo divertido.

Q & A con Waterloo Arts Fest Artist-in-Residence Susie Underwood

fan ax design set por Susie Underwood para a produción de Aida de Near West Theater
ventilador ax set design Near West Theater's produción 2018 de Aida

Cando sabías que eras un artista?

Eu sempre amei facer cousas e chegar a narrativas creativas. Cando era neno, lería fantasía ou novelas de ciencia ficción, e logo crearía traxes ou accesorios inspirados nas historias. Dito isto, non creo que me resultase cómodo convocarme un artista ata que completase algunhas instalacións co meu anterior colectivo de arte, Art Club, en torno a mi medio 20. Sentín que realmente estaba facendo algo único e desde a miña propia perspectiva por primeira vez, e iso me axudou a me sentir cómodo chamándose un artista.

Como conseguiches o teu adestramento?

Foi á Universidade Estatal de Ohio para a arte e o xornalismo, conseguín o meu máster na educación no museo de arte da Antioch University Midwest e obtiven moita experiencia de traballar con estudos e programas familiares no Museo de Arte de Columbus. Moito do meu coñecemento é autodidacta. A escola só pode obtelo ata agora.

Que tipos de traballo creas?

Susie Underwood en traxe Gústame "probar" moitos tipos diferentes de creación de arte e normalmente son máis exitosos cando combino a instalación co rendemento ea participación do público. Entón, no canto de ter un espectáculo de arte, poderiamos configuralo como unha venda de garaxe. Ou podo interpretar cancións do salón mentres estou vestido de estranxeiro, mentres cracking chistes nerd e acosando o público con props. Para Waterloo Arts Fest, crearei unha "sala de estar" baixo unha caseta e pintando todo branco, para que os visitantes poidan decorar o meu pequeno "fogar". Prefiro cambiar a atmosfera ea contorna da experiencia de arte visual habitual, que atopo ser moi aburrido.

O que inspira ti?

Encántame atopar novos artistas en Instagram; Hai algúns artistas sorprendentes nos Ánxeles, Nova Orleans e Melbourne agora mesmo. As drag queens realmente elevaron a súa práctica a algúns dos mellores artistas contemporáneos e tiveron gran influencia no meu desempeño. Tamén me inspirou a cidade de Cleveland, a historia estraña e o kitsch e a beleza que se dan por feito. Adoro música e ciencia ficción; entón, iso sae ás veces.

Cales son os teus pensamentos con terapia artística?

Estou interesado no crecente campo da arte terapia pero non estou activamente implicado nel. Comentei unha exposición no Museo de Arte de Columbus que destacou as diferentes formas en que a arte se pode usar de forma terapéutica. Estaba presentando o campo ao público en xeral, que pode non ter coñecemento de todo o que ocorre ou o potencial da terapia artística.

Como participaron como artista en residencia con Waterloo Arts Fest?

Recoméndome como potencial artista en residencia porque son bo en crear experiencias interactivas e participativas e traballar co público. Os meus anos como educador de museos fixéronme así.

Díganos o proxecto.

Instalei unha tenda 10 'x 10' con mobiliario de sala de estar dentro. Todo era branco, ata a miña roupa, para que os visitantes poidan pintar e decorar o meu pequeno fogar. Tamén tiña unha candelabro que podían axudar a crear engadindo lixo das súas mochilas e unha alfombra de trapo que puidesen axudar a tecer. Foi inspirado no meu amor por rehabbing e decorar a miña casa. Quero que a xente entenda que a creatividade non só ten que ter lugar nun estudo artístico; debe ser infundido en todos os aspectos da vida. A creatividade é vital para a nosa supervivencia, e agora necesitámola máis que nunca. Necesitamos líderes que poidan crear novas ideas, non só destruír cousas que non lles gustan.

Cal é o próximo?

Teño un mural potencial no horizonte, se podo rematar o deseño!

Susie Underwood mural para Porco Lounge, Cleveland
mural para Porco Lounge, Cleveland
WEB de Susie Underwood para a Sala de Marabillas do Museo do Arte de Columbus
WEB para a Sala Marabilla do Museo do Arte de Columbus
As pancartas de Susie Underwood para a produción 2018 do Near West Theatre de The Hunchback of Notre Dame
pancartas para a produción 2018 do Near West Theatre de The Hunchback of Notre Dame

Susie Underwood